30 sept – 5 oct 2025

Montréal, Québec, Canada

Tout les activités sont gratuits et ouvert au public

Salon du Livre d’Art :

4 – 5 oct 2025 11h – 18h

Casa d’Italia, 505 Jean-Talon O.

PROGRAMME:

Solidarities – Diasporas, Haiti – Palestine

Souvenirs festifs : remix par José B.

Symposium: Fourth Space Concordia

Symposium : Le livre comme lieu de collage

Atelier: Maquette d’un livre photo avec Emblemata et Bookart

Première de Vowel Jams par Kathy Kennedy

Salon du livre d’art Volume 8 MTL

ARTEXTE / ARCMTL Vente de doublons @ Volume 8 MTL

PARACHUTE 1975 > 2025, AVANTI !

Livre d’Or – Dean Baldwin, Jonah Campbell, eunice belidor, Alegria Gobeil

Volume 8 MTL PROGRAMME

Pour sa huitième édition, Volume MTL, le festival international du livre d’art de Montréal, célèbre les formes expérimentales, les récits queer et diasporiques, et explore le livre comme acte créatif, politique et collectif.

S’inspirant de l’histoire des espaces d’art non conventionnels à Montréal — galeries-appartements, lieux industriels, installations DIY — la programmation incarne l’esprit d’expérimentation, de résilience et de communauté. Le livre d’artiste, qu’il s’agisse de monographies, de catalogues ou de publications conceptuelles, devient un objet vivant, propice à la performance, à l’installation interactive et à la poésie visuelle.

Du 30 Septembre au 5 Octobre, Volume 8 MTL propose conférences, ateliers, lectures et projets in situ qui transforment le livre en expérience multisensorielle et en temps réel. Le public est invité à se rassembler, à participer activement et à explorer le livre comme un espace de rencontre, d’expérimentation et de création collective. Cette édition met en lumière le potentiel du livre d’artiste comme catalyseur de lien social et de pratiques innovantes dans le paysage artistique contemporain.

30 sept

Solidarities – Diasporas, Haiti – Palestine

14h–16h
Centre CIDIHCA, 430, rue Sainte-Hélène, Bureau 401 Montréal, QC H2Y 2K7

Dans le Vieux-Montréal, l’équipe derrière la librairie Maktaba s’efforce depuis son ouverture en 2022 de donner les moyens d’agir aux artistes, éditeur·ices, designers et musicien·nes de la région MENA. Elle organise des événements, soutient les initiatives communautaires locales et met à disposition des publications et des œuvres importantes qui seraient autrement difficiles à trouver. Leurs voisins du CIDIHCA (Centre international de documentation et d’information haïtienne, caribéenne et afro-canadienne) ont également promu, aidé à archiver et à documenter les arts, la culture et les écrivain·es d’Haïti à travers les nombreux chapitres de l’histoire récente et difficile du pays. Discussion animée par Louis Rastelli avec Sundus Abdul Hadi de la librairie Maktaba / We Art The Medium et Frantz Voltaire, cofondateur et directeur du CIDIHCA, suivie d’une discussion ouverte et d’une séance de questions-réponses.

Embryo Heart par Scorli

18h–21h

Studio Le Ciel, 5333 Casgrain, 10e étage

Une soirée performative inspirée du livre d’artiste multidisciplinaire Sophrology. L’œuvre inclut sculptures, performances, installations, bande sonore, documentation vidéo, et éditions imprimées. La performance propose une mise en abyme du livre, à travers une scénographie vivante faite de matériaux, de sons et de récits.

1 oct

Visa pour la vie Les manuscrits de Luc Caron

Ross Higgins & Antoine Vogler

12h–14h

Archives gaies du québec, 1000, rue Atateken, #201-A

Passez un après-midi à explorer le fonds d’archives de Luc Caron (1947–1995), poète, acteur, artiste visuel et militant. Impliqué dans la Brigade Rose, à l’origine du premier défilé de la Fierté gaie à Montréal en 1979, ainsi que dans l’ADGQ (Association pour les droits des gai(e)s du Québec), Luc Caron a marqué l’histoire culturelle et militante montréalaise. Les documents de son fonds offrent un témoignage unique de la vie d’un homme gai au Québec dans les années 1980-1990. Ses livres d’artiste seront également à l’honneur. Les places étant limitées, veuillez réserver votre siège en suivant le lien ci-dessous.

Crédit photo: Fonds John Banks.

Souvenirs festifs : remix par José B.

17h–21h
Librairie Mes Pants de Queer, 2025, rue Parthenais, suite 241

Photographe d’une génération X, José B. parcourt la nuit, appareil photo à la main, pour capter les battements de vie d’après minuit. Les corps se réchauffent, se préparent, se reposent sans jamais s’abandonner au sommeil. Ce sont les nuits du Black & Blue, des Bals en Blanc d’une autre époque, de ces bars disparus qu’on refuse d’oublier, le Kiev, le K.O.X., d’une Mado Lamothe encore jeune fille. Arrêt sur image d’une génération 90 en début d’années 2000.

Mes Pants de Queer présente Souvenirs festifs : Remix, une exposition rétrospective consacrée au travail photographique de José B., témoin de la scène lesbienne montréalaise des années 1990. Nous vous invitons à célébrer le finissage de l’exposition et le lancement du livre au rythme d’un DJ set de l’artiste.

2 oct

Symposium: Fourth Space Concordia

Fourth Space, 1400 de Maisonneuve O. coin Mackay

Le Symposium Volume 8 MTL au 4th Space de L’Université Concordia invite à une réflexion approfondie autour de trois thématiques majeures de l’édition d’art contemporain : la migration, la censure, et les écologies de création. Cette journée rassemble artistes, éditeurs·trices et penseur·euse·s pour explorer les enjeux actuels et les pratiques innovantes dans le domaine.

La menace de publier

13h – 14h

Chen Yun / 51 Personae

Entretien avec l’artiste et éditrice Chen Yun (depuis Shanghai) et Louis Rastelli (Volume MTL), autour du projet 51 Personae et des stratégies d’édition en contexte de répression.

La menace de l’édition : présentation et discussion du projet 51 Personae, un réseau d’édition artistique qui présente et distribue des publications indépendantes chinoises dans des salons à travers le monde, en réaction aux restrictions imposées par la Chine sur l’édition et les salons du livre. L’édition indépendante remet toujours en question l’établissement des idéologies dominantes, mais cette liberté est de plus en plus menacée dans un nombre croissant de contextes à travers le monde. Comment survivre à des conditions de plus en plus difficiles doit faire partie intégrante de la créativité de l’édition artistique elle-même. Ce n’est pas seulement le contenu, mais aussi la méthodologie et la stratégie pour rester en sécurité et continuer à avancer qui deviennent de l’art.

Ecologies of Becoming

14h – 15h

Sougwen Chung, Harley Smart

Présentation de la monographie de Sougwen Chung, avec Harley Smart (éditeur chez Anteism) et l’artiste (en webdiffusion).

Ecologies of Becoming explore les domaines entremêlés de l’art, de la technologie et les liens profonds qui se tissent grâce à la collaboration entre l’homme et la machine. Écrite par l’artiste et chercheuse visionnaire Sougwen Chung, cette monographie rassemble un vaste corpus d’œuvres qui explorent la fluidité entre l’homme et la technologie.

Sougwen 愫君 Chung est une artiste et chercheuse sino-canadienne, largement considérée comme une pionnière de la collaboration homme-machine. Elle explore les traces laissées par la main et celles laissées par la machine afin de comprendre la dynamique entre les humains et les systèmes.

Lire la migration

15h – 17h

Rejoignez Lois Klassen, Deanne Achong et d’autres artistes participant au projet Undercurrents & Folds pour un échange de livres d’artistes. Apportez un zine ou un livre d’artiste à échanger, ou venez simplement rencontrer les artistes et les écouter parler du projet, de ses méthodes de distribution alternatives et de son rôle dans la diffusion de productions créatives sur les thèmes de la migration et de la diaspora.

Undercurrents & Folds est la troisième et dernière série du projet collaboratif de longue date Reading the Migration Library, lancé par Lois Klassen en 2016. Le projet comprend des archives web dynamiques et une galerie d’échanges conçue par Deanne Achong.

Les artistes d’Undercurrents & Folds sont Lois Klassen (co-animatrice), Deanne Achong (co-animatrice), Leah Decter, Peter Morin, Sarah Shamash, Candie Tanaka, Tania Willard et Clare Yow.

Réinventer le salon

Les galeries-appartements à Montréal de 1980 à aujourd’hui

18h – 20h

Centre Canadien d’Architecture, 1920, rue Baile, Montréal, QC H3H 1R4

Une table ronde avec : Vincent Bonin, Ingrid Bachmann, Pierre Dorion, Marie Ségolène C Brault et Geneviève Marcil

20h-22h (vernissage)

Exposition satellite: Réinventer le salon: une exposition d’oeuvres, textes et images tirés des archives de galeries-appartements à Montréal de 1980 à aujourd’hui.

Du October 3 to October 5, 2025, 12h–16h, de Maisonneuve (Westmount)
Adresse communiquée sur rendez-vous.

Joignez-vous à nous le jeudi 2 octobre, de 18 h à 20 h, au Centre Canadien d’Architecture pour une soirée de discussion sur l’histoire des espaces domestiques comme lieux d’exposition à Montréal, présentée en collaboration avec le Community Service Magazine. Vincent Bonin, Ingrid Bachmann, Pierre Dorion, Geneviève Marcil et Marie Ségolène C. Brault réfléchiront aux traces et aux archives des interventions artistiques qui ont eu lieu dans des appartements montréalais au cours des quatre dernières décennies.

La conversation sera suivie du vernissage d’une exposition dans une maison voisine, présentant des œuvres initialement exposées dans des galeries d’appartements au fil des ans. Cette exposition archivistique rassemble des œuvres d’art, des documents éphémères, des vidéos et des photographies provenant de projets tels que 100 Bell Towers, Calaboose, L’Escalier, Galerie Apart, et bien d’autres encore. Elle présente une sélection d’œuvres d’artistes locaux et internationaux, provenant de collections privées et d’archives personnelles.

L’exposition sera ouverte sur rendez-vous du jeudi 2 octobre au dimanche 5 octobre. Veuillez vous inscrire via ce lien.

Ce projet n’aurait pas été possible sans la générosité de M. Edmund Nash.
Nous remercions également la ferme apicole Desrochers D pour la commandite.

3 oct

Symposium : Le livre comme lieu de collage

12h – 16h30

Casa d’Italia, 505 Jean-Talon O.

Le symposium invite des artistes, des galeristes, des écrivains, des poètes, des éditeurs et des chercheurs universitaires à participer à une conversation sur le rôle que joue l’édition dans la pratique des artistes du collage. Ric Kasini Kadour (Kolaj Magazine – Kolaj Institute) présentera un aperçu des différents types de livres réalisés par les artistes du collage. Il comparera le livre à l’exposition en tant que moyen de diffusion et proposera une taxonomie des différents livres et activités d’édition. Il conclura par une discussion sur le rôle du livre dans la pratique artistique, pour les professionnels de l’art, les spectateurs ou les collectionneurs. Les présentations seront organisées sous forme d’une série de tables rondes, avec suffisamment de temps pour les questions et les discussions. Au cours de la dernière session, nous identifierons des stratégies pour soutenir le livre en tant que moyen de distribution et formulerons des stratégies et des recommandations à l’intention des artistes, des galeries, des centres d’art, des musées, des bibliothèques et des libraires.

Organisé par le Kolaj Institute, qui soutient les artistes, les conservateurs et les écrivains qui cherchent à étudier, documenter et diffuser des idées qui approfondissent notre compréhension du collage en tant que médium, genre, communauté et mouvement du XXIe siècle, et par le Kolaj Magazine. L’activité se déroulera principalement en français.

Atelier: Maquette d’un livre photo avec Emblemata et Bookart

BLV Publications (William Sabourin & Maéva Gauthier-Chartrand)

13h – 15h

Webdiffusion via Anteism

Découvrez le processus de production de la maquette d’un livre photo avec William Sabourin & Maeva Gauthier-Chartrand (Emblemata), en partenariat avec BookArt.

L’atelier portera sur les différentes étapes pour parvenir à la maquette finale d’un livre photo ; une petite édition réalisée à partir de photographies prises en Écosse par Antoine Giroux et William Sabourin. L’atelier présentera le processus de création d’une séquence et d’assemblage d’un livre, puis quelques manipulations en atelier avec la participation de Harley Smart. Le projet de livre combine une variété d’explorations matérielles avec, entre autres, l’impression en risographie et indigo, le gaufrage de la couverture et une reliure de type DIY.

Les participant·e·s auront également un aperçu des livres précédents d’Emblemata, afin de découvrir les considérations propres à chaque projet pour les choix de séquence, de reliure ou de couverture.

Première de Vowel Jams par Kathy Kennedy

19h – 21h

Casa d’Italia, 505 Jean-Talon O.

Un voyage vocal au-delà du parlé, du chanté et de l’entendu.

Estompant les frontières entre la voix et l’environnement, Vowel Jams est le dernier album solo de Kathy Kennedy — une exploration audacieuse et ludique de l’oralité sous toutes ses formes fracturées, fluides et sauvages.

Les voix live circulent dans des effets de boucle, des enregistrements sur le terrain et des textes se fragmentent dans un collage sonore chatoyant. Chaque morceau invite l’auditeur·ice dans un espace où le langage se décompose et où la voix se transforme, à la fois intime et expansive, ancienne et futuriste. Ce n’est pas seulement un album, mais une invitation : à écouter différemment, à parler différemment, à sentir la bouche du son s’ouvrir grand.

Kathy Kennedy est une artiste sonore qui a suivi une formation officielle en arts visuels et en chant classique. Sa pratique artistique implique généralement la voix et les questions d’interface avec la technologie, utilisant souvent la téléphonie ou la transmission radio. Son travail s’intéresse à l’espace public et à l’espace physique à travers la voix, créant souvent des environnements dans lesquels d’autres peuvent chanter. Il s’agit de son premier projet vocal solo.

Squid pro quo est le duo nouvellement formé par Julie Delisle et Vergil Sharkya. Il se sont ainsi lancés dans l’exploration des probabilités soniques, visuelles et performatives découlant de leurs trajectoires et expériences individuelles en s’alliant à travers un champ de forces combinées créé par le pur plaisir de la création, la liberté de jeu et l’amour. Ayant d’abord joué et enregistré ensemble avec de nombreux artistes, ce projet sera l’occasion du coming out de leur propre système binaire.

4 oct

Salon du livre d’art Volume 8 MTL

11h-18 samedi 4 dimanche 5 oct
Casa d’Italia, 505 Jean-Talon O.

Les 4 et 5 octobre les portes de La Casa d’Italia, situées juste en face de la station de métro Jean-Talon s’ouvriront de 11h à 18h pour réunir plus de cinquante artistes, écrivain⸱es et éditeur⸱ices de livres et de magazines sur l’art, venus de tout le Canada et d’ailleurs. L’entrée est libre pour le public : c’est l’occasion de faire le plein de trouvailles.
C’est le seul salon bilingue en amérique, et le seul du réseau international des salon de livres d’art qui se tient au Québec ! Consultez la liste des exposants ici.

ARTEXTE / ARCMTL Vente de doublons @ Volume 8 MTL

Venez feuilleter, bouquiner, magasiner, et surtout y trouver des livres rares, des publications d’artistes, des périodiques spécialisés en arts visuels, de magnifiques catalogues d’exposition et bien plus encore !

PARACHUTE 1975 > 2025, AVANTI !

Chantal Pontbriand

14h – 15h

Forum Ouvert

Lors de sa fondation en 1975, la revue d’art contemporain PARACHUTE participe d’un renouvellement important, tant sur le plan de l’écriture sur l’art contemporain, que sur celui de l’événement sur le terrain. International, multi-lingue, multi et interdisciplinaire, mettant de l’avant la performativité et se situant d’emblée dans une nouvelle ère, son programme et les réalisations qui s’en suivent marquent un moment important tant pour la scène canadienne qu’internationale. Cette ouverture sur de nouvelles formes de pensée(s) et des pratique(s) toujours en évolution fait figure de constante dans l’histoire de PARACHUTE. Comment faire face à cette dynamique aujourd’hui ? Mondialisation, IA, éclatement de l’image et des formes, importance du live, crise environnementale et économique, guerres, que faire, que dire, comment dire ? La discussion prendra la forme d’un forum ouvert avec Chantal Pontbriand, fondatrice de PARACHUTE, et les éditeurs de tout horizon qui développent de nouvelles formes d’écriture sur l’art, présents cette année au salon Volume 8 MTL.

nos suppressions

15h – 16h

Céline Huyghebaert, Caroline Boileau

À l’occasion de la sortie de nos suppressions aux éditions Artexte, Céline Huyghebaert et Caroline Boileau proposent une discussion ouverte où la collaboration, l’échange, mais aussi la vulnérabilité et le doute prennent une place centrale dans la création.

Enraciné dans l’échange, les suppressions est un projet textuel et visuel à travers lequel Céline Huyghebaert esquisse l’histoire de son amitié avec une artiste fictive, une histoire nourrie de voix, d’images, de documents recueillis lors de résidences dans des centres de documentation – à La Chambre blanche en 2016 et à Artexte en 2018 et 2019 – et d’une longue correspondance avec 51 artistes québécoises. La publication forme le dernier chapitre de ce projet qui a d’abord été présenté sous la forme d’une série d’expositions : La Chambre blanche (Québec, 2016), la galerie Occurrence (Montréal, 2021), Caravansérail, (Rimouski, 2024) et Artexte (Montréal, 2024).

5 oct

Livre d’Or

Dean Baldwin, Jonah Campbell, eunice belidor, Alegria Gobeil

18h – 22h

Espace Transmission, 5435 Av. des Érables, Montréal, QC H2H 2E8

En collaboration avec Centre Clark et Espace Transmission, Livre d’Or est une soirée hybride de lectures performatives commissariée par Marie Ségolène C Brault, autour du thème de l’hospitalité. Inspiré des livres d’or traditionnels, l’événement explorera les relations entre invité·e·s et hôte·s, et invitera les participant·e·s à prendre part à une expérience multisensorielle dont des traces demeureront—un bel hommage à la nourriture, au vin et à l’hospitalité.

Dean Baldwin, Jonah Campbell, eunice belidor et Alegria Gobeil partageront des textes dans une installation participative. Cocktails, vins et autres surprises sont au menu! Une petite publication à édition limitée accompagnera la soirée.